简介：偉傑是一名沒沒無聞的詩人，出版社不但不出版他的詩集，甚至將他的作品棄如垃圾，而他的兄弟更將他的詩作當成廢紙賣錢。不願再被人看不起，他選擇了流落街頭，因而認識了賞識他作品的妓女古菈寶，一場意外，讓大家以爲他死了……　　時代雜誌選爲全球百部最佳電影之一，標誌着達特轉折點的重要代表作。妓女誘惑潦倒詩人登上她的慾望號，卻發現他的才華，惺惺相惜。詩人被誤傳死訊，詩作忽然洛陽紙貴，人人來分一杯羹，致六親不認。達特炮製時代墮落的紛亂，非常震撼，即使題材偏鋒（密集的大特寫亦用得前衛），卻因切中時弊，大受歡迎，達特不再爲商業搞笑，走藝術路線亦走得神乎其技。詩人和舊情人升降機相遇，跳出一段三個時空的歌舞，已是印度電影經典一幕。

简介：羅密歐是個名副其實的壞小子，他打人打得狠，愛一個人愛得更狠。命運把他帶到一個小村子，讓他遇上了一生的摯愛。村子裏有兩個惡霸，統治着整個村子，羅密歐成了其中一個的手下。羅密歐這個壞小子能得到自己的朱麗葉麼

简介：斯洛伐克影史上傳奇性的代表作之一。導演杜珊哈波斯藉由這部影片描述城市中年輕男女的悲喜生活。這些年輕人必須面對真實人生，並學習浪漫愛情有時可能也會帶來傷害。本片雖然歷史悠久，但是片中音樂氣氛的營造讓本片在斯洛伐克影史上佔有一席之地。

简介：芭麗和夏布是一對非常恩愛的夫妻，夏布從事着廣告創意的行業，芭麗的存在常常給他帶來各種各樣的靈感。一場車禍中，芭麗不幸喪生，臨終前，她希望能夠將自己的心臟捐贈出去，去挽救另外一條無辜的性命。接受芭麗心臟的，是一個名叫達妮的女孩，手術結束之後，達妮在敏敏之中繼承了芭麗的性格和好惡，並且在不知不覺之中深深的愛上了夏布。　　芭麗來到了夏布所在的公司成爲了一名策劃人，因爲無法忘記已故的亡妻，所以夏布對熱情似火的達妮處處迴避。但不可否認的是，達妮確實也給夏布帶來了很多新的靈感。最終，夏布還是得知了有關妻子心臟的真相。

简介：《幻想的色彩》是由音樂劇改編的電影。故事發生在塞哥維亞的一個基督教營地。8月，剛剛到來的貝爾納達修女希望能通過她的歌“我們將在信仰中變得堅強”挽救別人。年輕的米拉格洛斯修女總是疑慮重重，喜歡Presuntos Implicados樂隊。瑪麗亞和蘇珊娜是兩個問題少女，她們從小開始每年都會參加“指南針”基督教夏令營，她們倆都熱愛雷鬼樂和拉美電子樂。一天晚上，上帝向瑪利亞顯身了，於是一切都變了。原來上帝愛惠特尼·休斯頓呀！

简介：During the civil war, two soldiers attend a pregnant girl from a wealthy Madrid. One can not help but fall in love with her.

简介：德國著名導演維姆·文德斯（Wim Wenders）在第一次觀看皮娜·鮑什（Pina Bausch）出演《穆勒咖啡館》時，便深深爲這位“德國現代舞第一夫人”所吸引。他與皮娜迅速成爲至交，並誕生了合作電影的想法。幾經考慮，文德斯決定採用3D電影技術來展現皮娜充滿激情與創意的 現代舞藝術，試圖爲觀衆開啓一種全新而獨特的視覺發現之旅。但是，2009年電影拍攝計劃宣佈後不久，皮娜·鮑什就因肺癌辭世，整個拍攝計劃就此擱置。直到在與皮娜生前執掌的烏帕塔舞蹈劇場商談後，文德斯才決定重新啓動電影拍攝計劃。本片將皮娜的幾部舞蹈作品《穆勒咖啡館》、《春之祭》、和《月圓》貫穿在學生和好友對她的追憶中，同時將鏡頭投射到充滿工業景觀的城市烏帕塔，立體化地詮釋了皮娜獨特奇妙的舞蹈美學，留下了對皮娜最美的讚歌。

简介：故事源于音乐人卡兰（杰·巴鲁沙尼饰）的一个不断复现的噩梦，梦境中的一切都是栩栩如生，每次醒来都是叫着丽拉的名字。同时，一位美丽的印裔英国模特米拉（桑妮·雷奥妮饰）来到印度拍摄广告，与英俊富有的兰维尔王子（莫希特·阿赫拉瓦特饰）产生了炽热的爱情。命运让卡兰、米拉和兰维尔走到一起，潜在的记忆开始萌生，原来这是一个三百年前未完成的故事，三百年后需要重聚来续写他们的前世的爱恨情仇……

简介：年逾七十的索拉已拍過多次音樂舞蹈電影，被譽為真正的“歌舞片大內高手”，連《紅磨坊》Moulin Rouge導演巴茲魯曼的成名作《舞國英雄》Strictly Ballroom也受他啟發。05年的作品《嚮舞》Iberia是他第六度以佛朗明哥為題材的電影，但精力旺盛的他只要登高一呼，在全世界各大音樂廳表演的西班牙大師級舞蹈家及音樂家們，必定放下手邊工作，飛回西班牙參與影片的拍攝。　　受到西班牙作曲家阿爾班尼士（Isaac Albeniz）「Iberia」12首組曲的啟發，《嚮舞》是一部完美結合西班牙藝術的音樂舞蹈電影。片中西班牙鋼琴大師蘿莎托爾斯帕朵（Rosa Torres Pardo）與舞者阿依達葛梅茲（Aida Gomez）等人皆是享譽國際的西班牙大師級表演者。　　《嚮舞》全片在同一個攝影棚拍攝，但場景卻發生在西班牙十幾個城市，不僅日夜交錯，還在棚裡創造出大雨的氣勢，美術、場景及燈光的設計非常複雜，多才多藝的索拉不僅擔任本片的編導，也一手包辦所有場景的原始構想。總成本一億五千萬台幣的《嚮舞》，每天的拍攝都超過兩百多位的舞者、音樂家、歌唱家、以及工作人員，將偌大的攝影棚塞得滿滿的。　　索拉集結了西班牙藝術表演之最，跨越媒材界線。從pure flamenco到new flamenco，在濃郁的佛朗明哥風情下，混搭著芭蕾、現代舞、佛拉明哥爵士與鋼琴Chano Domingo、古典國民樂派阿爾巴尼士的音樂與不同城市主題而呈現的不同曲風、實驗劇場表演，數位理性與肢體野性之交錯……西班牙頂尖藝術工作者傾巢而出，用豐沛的能量來創作這個世紀的《嚮舞》。　　《嚮舞》的原片名“Iberia”一方面是伊比利半島的意思，另一方面也是“西班牙人”的意思。　　向舞包含了佛朗明哥舞蹈的各种表演形式，每一个段落都捕捉到佛朗明哥舞的爱恨痴狂；舞台上充满力量却又细腻的舞蹈，将身体与心灵间的张力，柔美与劲道间的转换表达的淋漓尽致。从独舞到多人的轮舞，舞者混合着肢体的舞动和戏剧般的面部表情，让观众透过舞者的悲伤、喜乐、傲视、骄狠、热情、冷漠、诙谐、戏谑种种的表情，感受佛朗明哥似浅却深的魅力。此外，萝莎优雅的钢琴独奏到气势磅礴的管乐团演奏行进曲，吉普赛式真情的吟唱，音乐已不只是佛朗明哥舞的配角，而是与舞步相呼应着观众的呼吸起伏。

简介：风尘路上，一群牛仔策马追赶着一辆马车。电影放映员费斯特携带着一部手摇放映机给美国西部一个偏远小镇送去了电影。电影院的潜移默化能够在这混混沌沌的野蛮与愚昧的洪荒小镇带来文明吗？电影的悲欢里险象迭现，妙趣横生。

简介：99 Songs is a musician’s quest to understand his purpose and passion. It is a journey of heartbreak and redemption, of loss and faith; an ode to the timeless power of love and music. 99 Songs is co-written by A.R Rahman. He also composed the original score and songs.

简介：羅密歐是個名副其實的壞小子，他打人打得狠，愛一個人愛得更狠。命運把他帶到一個小村子，讓他遇上了一生的摯愛。村子裏有兩個惡霸，統治着整個村子，羅密歐成了其中一個的手下。羅密歐這個壞小子能得到自己的朱麗葉麼

简介：一天晚上，一群工人发现，工厂高层和管理人员在偷偷地变卖自己工厂的机器和原材料，他们迅速意识到这是大规模裁员的第一个信号。他们中的大多数人在单独谈判中拒绝合作，并开始占领工厂。管理层出乎他们意料突然消失，只留给他们一个半空的工厂。随着周围世界和生活的崩塌，新的愿望开始出现。

简介：生在地主家的德夫達（沙魯克‧可汗 Shahrukh Khan 飾）和平民女子帕羅（艾西瓦婭·雷 Aishwarya Rai 飾）從小青梅竹馬，但由於德夫達被送到倫敦讀書，二人一別多年。到了德夫達學成返鄉，帕羅已經長成光彩照人的美貌少女，他們的愛火仍舊炙熱，但是德夫達家人對於帕羅母親的提親表現出傲慢和輕蔑的姿態，深深傷了少女的心。德夫達迫於父命難爲時，帕羅已經決定嫁給一個豪門鰥夫，追悔莫及的德夫達開始終日酗酒，流連花叢，相思成疾，而帕羅需要恪守婦道，只能把愛和遺憾埋在心裏。自暴自棄的德夫達終於送掉自己性命，臨死之前，他強撐到大門外想要再見帕羅一面……

简介：西德影片《古堡幽灵》是一部政治讽刺剧。它具有独特的艺术表现手法和风格。不仅片中有大段的说唱，而且连片头字幕上导演、演员、工作人员的名单，也是以说唱形式来表达的。另外，情节的编排和人物的描述，都使人感到妙趣横生。这部影片拍摄于五十年代，它配合当时的政治形势，对西德复活法西斯主义给予辛辣的讽刺。　　序幕开始，一百多年前一伙绿林好汉被官府捕获。官府把他们关在一个酒店的地窖里，垒上一堵墙，把他们活活憋死。百年以后，这个酒店被拆除了，这伙幽灵只好到附近的一座古堡里栖身。从此他们在古堡里神出鬼没，闹得不亦乐乎。古堡的主人是一个负债累累的伯爵小姐。她的债主一心想迫使她以古堡抵债，但她坚决不肯。　　债主的儿子奉父命混进古堡来查看建筑的结构，不料他和伯爵小姐一见钟情，马上和她站在一边反对自己的父亲。这时，适逢当局要借用古堡接待一位外国亲王。幽灵们为了帮助伯爵小姐摆脱困境，他们盗窃了亲王的珠宝送给伯爵小姐，结果反而害得她坐了牢。幽灵们立刻四处营救，他们出现在波恩的街头和商店，到处兴风作浪，并且还到法庭上为伯爵小姐申辩，自称是幽灵，引得哄堂大笑。旁听席上有个美国人对他们大感兴趣，愿以重金聘请他们去当宇航员。幽灵们就将这笔巨款赠给伯爵小姐，而他们则乘上火箭飞向月球。　　影片以这个信口编造的故事，讽刺当时的政治、世道和形形色色的社会丑态，让观众在笑声中去好好思考！

简介：99 Songs is a musician’s quest to understand his purpose and passion. It is a journey of heartbreak and redemption, of loss and faith; an ode to the timeless power of love and music. 99 Songs is co-written by A.R Rahman. He also composed the original score and songs.

简介：哈尔和维克拉姆（均由沙鲁克汗饰演）是产业巨头——玛雅的双胞胎少爷。哈尔是一个注册的飞行员，他在双胞胎中较为年长，是哥哥。哈尔的父亲承诺他的生意伙伴，哈尔将会迎娶他的女儿，哈尔试图拒婚，但得到了明确的答复——他的父亲绝不让步。在一次试飞时，哈尔独自飞行，他策划一场飞行事故，导致每个人都相信他死了。　　事实上，哈尔依然活着，他终于到达了孟买的岸边，他遇到一个穷人家的女孩瑞杰西瓦瑞·萨契戴夫，两人坠入爱河，结婚并拥有自己的家庭。但悲剧的是一场意外的火灾导致哈尔和妻子在火灾中死亡，他们的儿子南杜（桑尼·辛格饰）在法律上应由他的姑姑，哈尔的妹妹碧洁瑞娅（索娜丽•宾得饰）抚养长大　　当哈尔的儿子八岁的时候，维克拉姆来到孟买，维克拉姆从不相信，他的哥哥在一次飞机失事中去世，经过多年的调查，维克拉姆正确预测，他的哥哥还活着，最有可能降落到印度，但后来他获悉，哈尔已经死了，但他的儿子还活着，维克拉姆认为，哈尔的儿子也是玛雅产业的下一代，他应当将他从印度带到英国。　　碧洁瑞娅，酒吧的舞女，是她的职业，维克拉姆和碧洁瑞娅素未谋面，维克拉姆甚至不知到谁带大了他的侄子，但碧洁瑞娅知道，如果维克拉姆去法院起诉，她将永远失去南杜。　　碧洁瑞娅假装扮演索娜丽女王——维克拉姆侄子的皇室成员监护人，维克拉姆爱上了她的把戏，并慢慢爱上了她，但是有一天，真相败露了，维克拉姆决定立即把侄子带回他身边，侄子南杜他讨厌他的新叔叔而崇拜有着母亲一样身影的姑姑，他抗议维克拉姆把他带走，但维克拉姆仍然坚持。　　碧洁瑞娅强迫南杜回到维克拉姆身边，她决定睡一个打手，只是为了帮孩子争取最后的时间。当维克拉姆知道后，找到准备强奸碧洁瑞娅的打手的藏身之处，维克拉姆击败打手并解救了碧洁瑞娅，他深信对于他的侄子来说碧洁瑞娅将是最好的双亲之一，维克拉姆和碧洁瑞娅结婚了，她和他的侄子南杜重新回到他身边！

简介：During the civil war, two soldiers attend a pregnant girl from a wealthy Madrid. One can not help but fall in love with her.

简介：一天晚上，一群工人发现，工厂高层和管理人员在偷偷地变卖自己工厂的机器和原材料，他们迅速意识到这是大规模裁员的第一个信号。他们中的大多数人在单独谈判中拒绝合作，并开始占领工厂。管理层出乎他们意料突然消失，只留给他们一个半空的工厂。随着周围世界和生活的崩塌，新的愿望开始出现。

简介：拉傑（赫里尼克·羅斯漢 Hrithik Roshan 飾）和蒂娜（卡琳娜·卡普Kareena Kapoor 飾）是關係十分要好的玩伴，拉傑要移民到英國了，蒂娜答應他即使兩人身處異地，但依然要通過電子郵件來保持聯繫。可是，當拉傑給蒂娜發電子郵件時，蒂娜卻總是愛理不理，蒂娜的好友波加（拉妮·瑪克赫吉 Rani Mukherjee 飾）實在看不下去，於是頂替了蒂娜的身份給拉傑回郵件。　　一晃眼十五年過去，在這十五年裏，拉傑一直不知道，和他保持通信聊得火熱的，其實是波加。某日，拉傑決定回印度度假，蒂娜和波加的小小謊言眼看着就要被拆穿了。

简介：每個人在某個地方總有一個屬於你的人存在。“我心狂野”就是讓這種信念實現的故事。它講述的是拉忽爾，一個不相信愛情的人的故事。拉忽爾不太理解人們是如何能夠在一起相處一生，難道真的有人是屬於他的嗎？這又是關於坡佳，一個相信一定有人是屬於她的，而且她一定能遇上那個人的女孩的故事。這還是關於妮莎，一個認爲愛情就是友誼，終有一天她的夢想會實現的故事。這部電影還有出色的音樂獻給那些有夢想而充滿熱情的人們。他們的夢想能實現嗎？他們能找到他們的真愛嗎？影片將讓我們相信每個人在某個地方總有一個屬於你的人存在。　　Dil to pagal hai is a fantastic film. Its my all time favorite.I love to watch Yash Chopra films and among them its the best one. Since the year it released i.e 1997 no other film has touched me like this.My extreme love for DTPH is because of following reasons.. -Its tag line touches me i.e someone somewhere...is made for you. -Its story line and Yash Chopra's perfection as a director. -Its superb music by Uttam Singh and above all LATA MANGESHKAR's melodious duets with Udit Narayan.I love its songs; and in them, Lataji's voice (even more than old songs of Lataji) -Uttam singh's background instruments rock me whenever i listen to the numbers. -Shahrukh Khan's first performance in which he didnot deliver dialogs in the way like he earlier used to.He was very serious and his acting was quite,calm and mature.For the same reason he got several awards for this film. -Madhuri's performance was great and so was of Karisma.Both got awards and Karisma also got her first National Award. -I love its screenplay specially in the shots having an acting stage within the film.(See its climax to confirm what i said.) MUST SEE IT AFTER READING MY COMMENTS IF YOU ARE NOT SATISFIED WITH ME. I AM SURE YOU WILL ALSO BECOME A DTPH FAN LIKE ME.

简介：本片根據印度暢銷書作家奇坦·巴哈特（Chetan Bhagat）的處女作小說《五點人》（Five Point Someone）改編而成。法蘭（馬德哈萬 R Madhavan 飾）、拉杜（沙曼·喬希 Sharman Joshi 飾）與蘭喬（阿米爾·汗 Aamir Khan 飾）是皇家工程學院的學生，三人共居一室，結爲好友。在以嚴格著稱的學院裏，蘭喬是個非常與衆不同的學生，他不死記硬背，甚至還公然頂撞校長“病毒”（波曼·伊拉尼 Boman Irani 飾），質疑他的教學方法。他不僅鼓動法蘭與拉杜去勇敢追尋理想，還勸說校長的二女兒碧雅（卡琳娜·卡普 Kareena Kapoor 飾）離開滿眼銅臭的未婚夫。蘭喬的特立獨行引起了模範學生“消音器”（奧米·維嘉 Omi Vaidya 飾）的不滿，他約定十年後再與蘭喬一決高下，看哪種生活方式更能取得成功。　　本片獲孟買電影博覽獎最佳影片、最佳導演、最佳配角（波曼·伊拉尼）、最佳劇本等六項大獎，並獲國際印度電影協會最佳影片、最佳導演、最佳劇情、最佳攝影等十六項大獎。

简介：拉胡爾是震驚全印度的天才歌手，可是不知道如何面對明星地位的他整天喝酒爛醉，不務正業。直到有一天他遇見了美麗的阿羅伊，拉胡爾被阿羅伊完美的嗓音吸引，決定培養她，讓她成爲印度最好的歌手。慢慢的兩人深深愛上彼此。。。兩位主角將帶着我們在整篇音樂之旅中領略他們生活中的愛與恨、 曲折和動盪、成功和失敗。最終他們是生活在一起或者分道揚鑣獨自一人呢？

简介：有人戲稱這部電影是“四個男人的一臺戲”。　　影片中基本沒有特別引人的情節，沒有激烈的動作打鬥場面，甚至沒有撩人心絃的愛情故事，然而繞有趣味的是，影片除卻贏得了1700萬觀衆，還被當時權威電影雜誌《蘇聯銀幕》評爲1983年最佳影片。　　這樣一部既叫座又叫好的影片講述了前蘇聯20年代四個青年音樂家組辦爵士樂隊的故事。在那樣一個“火紅的年代”，屬於“資本主義意識形態”的爵士樂很難被蘇聯官方接受。出現在影片中幾乎所有文化場合的標語“藝術要爲勞動人民服務！”是那個時代的典型象徵。四個熱愛爵士樂的青年就這樣不合時宜、一波三折地進行着他們“不可能完成的任務”。　　影片拍攝完成的80年代，蘇聯人已經開始通過一些“非法渠道”接觸西方文化，當時，《巴黎最後的探戈》錄像帶開始半地下流行，持不同政見歌手的音樂會也幾乎場場爆滿。因此，在這樣一種社會背景下影片中發生的故事立刻能得到觀衆的認同，主人公們對理想的執着、對自我價值的肯定、對友誼的堅持也讓人感覺親近和鼓舞。　　影片運用幽默詼諧的手法對時代進行嘲諷，用優美的音樂旋律和舞蹈動作打動觀衆，一個本應沉重的題材得以讓人輕鬆地內省。　　導演卡·沙赫納扎羅夫、編劇亞·巴拉基楊斯基、攝影弗·舍弗茲伊克構成了一個強力組合， 劇本經過10次修改，人物性格設計上的差異賦予了演員極大的發揮空間。透視片中時代裏的個體、音樂裏的個性，我們看到一種俄羅斯哲學的智慧。或許有一天，你已經忘記了影片故事的情節，但是某些摻雜着辛酸與甜蜜、沮喪與欣喜的電影畫面會在腦海中悄然浮現。　　影片獲1984年法國格勒諾布爾國際音樂片電影節評委會特別獎，波蘭羅茲國際電影節銀獎，並參展1984年倫敦、芝加哥、貝爾格萊德等電影節。